赵老师，毫不夸张地说弹古筝的人都会弹《渔舟唱晚》，我也很喜欢《渔舟唱晚》这首筝曲，您能为我简单介绍一下它是怎样的一首作品吗？
湖北筝友：王修玉
修玉，你好。《渔舟唱晚》是由娄树华创作的一首著名古筝独奏曲，在古筝曲目中占有非常重要的地位，在音乐的百花园中也占居一席之地，是古筝弹奏者必修曲目之一。你说会弹古筝的人都会弹《渔舟唱晚》，实际确实如此。此曲不仅深受筝家们的喜爱和重视，也颇受其他门类音乐家的青睐。它先后被改编成民乐合奏曲，古筝二胡重奏曲以及小提琴独奏曲[①]等。此曲在群众中影响极大，如同钢琴独奏曲《悲怆》、小提琴协奏曲《梁祝》、二胡独奏曲《二泉映月》、琵琶独奏曲《十面埋伏》等一样无人不知无人不晓。此曲根据《渔翁乐》曲调发展变化改编而成，引用唐代诗人王勃《滕王阁序》[②]中“渔舟唱晚响穷彭蠡之滨”的“渔舟唱晚”为标题。全曲始终贯穿着“工尺上”、“工尺上四合”[③]这一核心旋律，但在句式段落的结构安排上有很多新的变化，使此曲曲式简练严谨。此曲已被认定为中国古筝名曲，被选入《中国古筝名曲荟萃》和《中国古筝考级教程》，作为优秀古筝教学曲目，被选入《古筝教学法》。
《渔舟唱晚》曲调优美，如蓝天上的行云，似山涧中的流水；节奏感强，快慢强弱对比强烈，音乐效果明显，表现力突出，音乐形象鲜明。乐曲具有鲜明的中国山水画风格，一曲过后，宛如一张美丽的泼墨山水图从音乐声中绘出。此曲慢板舒缓缠绵，如歌似唱，优美抒情，活画出一幅夕阳西下，波澜不惊，上下天光，一碧万顷的水上美景；快板急骤而有序，如波浪起伏，似破水飞舟，刻画出一幅头戴斗笠，身披蓑衣的渔翁捕鱼的动感十足的图画。乐曲的高潮过后，更是别有洞天，含蓄轻柔的结尾，把人们带到深远的意境中。晚霞映照着万顷碧波，天水相连，波光粼粼，老渔翁满载而归，晚霞把他那饱经风霜的脸，照得通红通红……我们好像可以从美妙的音乐声中看到这些，甚至更多的细节。
《渔舟唱晚》这首乐曲虽然有一个具有实际意义的标题，但是却没有非常具体的内容或者情节。比起那些具有严谨结构和明确故事情节的乐曲，它更像是一幅写意的山水画，浓淡相间，在朦胧中显现出意境。这样就给予受众足够的空间进行个人化的诠释。欣赏音乐是一个演奏者与受众互动的过程，并不是单一的灌输。对《渔舟唱晚》或者其他乐曲的理解，很难得出一个精确的回答，树立一个严格的标准。欣赏乐曲、理解乐曲或者诠释乐曲是基于主观思维的高级活动，具有不确定性。它不会像客观事物那样有极为严格和明确的规律可循。虽然艺术本身也存在规律，但只是一种一般性的规律，不具备绝对意义。在规律之外存在着很多例外，不同的人，在不同的环境下，欣赏乐曲时不同的心情，都会导致对乐曲产生不同的理解。这些不同的理解并没有严格意义上的对与错，可以说是永远没有标准答案的一个问题。
关于《渔舟唱晚》的具体讲解和演奏方法，可以参阅王天一老师的《古筝名曲句句教》一书。这本书里面第一讲就是专门讲解这首作品，极其权威。无论是演奏者还是欣赏者，都可以从这本书中的讲解得到极大的启发。
[①]小提琴独奏曲的《渔舟唱晚》，在旋律上和古筝独奏曲《渔舟唱晚》并不完全一样，有一定差距。
[②]见《古文观止译注》（下册），563页，吉林人民出版社，1981年。
[③]此为工尺谱的记谱。工尺谱约产生于隋唐时代，由一种管乐器的指法记号逐渐演变而成。时代不同，地域不同，使用者所用的记谱方式也不完全一样。一般常见的工尺谱用“上、尺、工、凡、六、五、乙”来依次记写七声。高八度则在各音旁加“イ”作标记。低八度除“六、五、乙”三音依次改为“合、四、一”之外，均以最末一划带撇以示区别。工尺谱记谱不够直观，很多音乐细节无法准确记载，目前基本已被淘汰。