主持人：感谢黄冠英老师的分享，您的德艺双馨是我们后辈筝人的榜样，作为后辈我们有太多的东西需要学习与传承。请问黄老师最近在忙些什么呢？
黄老师：谢谢！我最近的主要工作就是在整理我的筝曲，我积累了近百首的潮州筝曲，这两年正在整理之中，但老有其他任务冲击，进度较慢；另外就是应一些组织、一些团体的邀请，去做潮筝的传承，如上课、接待院校师生采风学习、潮筝讲座、排练节目和演出活动等等。
主持人：那黄老师，跟我们分享一些演奏潮州筝曲要掌握的主要问题可以吗 ？我想这也是大家最想知道的。
黄老师：好的。下面我就谈一谈有关如何演奏潮州筝曲的问题， 多年来我接触了很多来学习潮筝的音乐专业院校的老师和学生、潮筝爱好者，他们对潮州筝都非常感兴趣，但是又琢磨不透，常常有人问我如何才能弹出潮州筝曲的韵味的问题，我觉得这个问题涉及面很广，今天晚上我就择要围绕两个问题来谈谈我的体会。
第一个是音律问题。潮州筝如何弹好，有一个非常重要的问题必须注意，就是音律问题，音律是潮州筝（潮乐）的灵魂，是潮筝韵味产生的依据，不能用其他民乐的音律，或者是十二平均律来取代，否则就变味。我们所说的传承，首先就是要继承传统，我们要继承什么传统 ？就是要继承这种与我们潮汕的语言密切相关的、具有潮州音乐传统特色的音律、韵味。我经常强调继承和发展必须万变不离其宗，这个宗，就是潮州音乐的传统音律和由此产生的潮韵！ 所以说，潮州音乐的音律非常重要，离开它就不姓“潮”了。
潮州筝跟潮州音乐的音律是一致的，就是七不平均律。以前潮乐的七不平均律跟现在的有一点点不一样，那是因为我们的潮州音乐长期和其他外来的音乐交流，时间长了相互影响，所以现在这个音律跟以前的稍有不同，但还是七不平均律。那么这个七不平均律是怎么个不平均法呢？我根据自己的经验，还有参考我们潮汕著名的扬琴家林益树老师测量的扬琴定音音律，再结合目前我们比较通用的音律，我把它量化，方便大家认识。
潮筝跟潮州音乐一样，首调是F调。 以我们通用的古筝校音器来衡量， 明显不一样的有三个音：
第一个音就是7（xi），“7”这个音在我们潮州音乐里面含有两种音高，为了方便大家记忆，我就把它说成正7和 微降7 ，正7要比原7（“原”字指校音器本音。下同）降10-15音分，包括中音7和部分低音7。 另外一个7， 就是微降7，微降7的音高比正7还要降25 音分左右（就是比原7低35-40音分），这是部分低音7的音高。
第二个不一样的音是4（fa），它和7相反，4的音高要比原音高升高约20-25音分。第三个就是活三五调的2，这个2要比原音高升高约30音分，是活三五调才有升高，其他调不用升高。
这三个音比较主要，跟十二平均律和其他民乐的音律不一样的。除了7、4、2三个音之外，潮筝如果跟潮州弦乐合奏时，6、3两个音还要调低一点点（约5音分），如果独奏就可以忽略。
大家会觉得这个音律很特殊，是的 这种特殊性正是潮筝（潮州音乐）的特色！熟悉潮乐的朋友都知道潮乐扬琴定音时， 中音xi和低音xi的音高明显不一样。大家学习潮州筝一定要先明确、掌握这个音律，不能和自己原来的音律概念等同，否则就会觉得弹出来不象潮乐。所以，我建议大家除了看谱演奏，最好有老师口传身授。
第二个是音型问题，我们潮筝曲中可塑性最强的音主要是7、2、4， 这些音的音型变化是非常丰富的。
音型的变化，必须根据旋律旋法，节奏型的变化，内涵的情绪等等，来设计这些相同音的音型和相关的造句，这样可以丰富乐曲的表现力、感染力，加浓韵味。所以，我在处理乐曲的造句和右手的技法时，非常注重为左手作韵创造条件，左手是潮筝作韵的灵魂、是主力，但是如果你没有设计出 适当的音型句子，那么左手也就英雄无用武之地啦。所以，我们潮乐界历来对潮筝演奏有这么一个议论：，有的弹起来就是平淡无味呢？这主要问题就在于演奏者在把弦诗定为筝诗的再创造过程中，对音型和乐句的塑造上的水平之差别！
接下来，我讲一些关于潮筝音型的塑造跟如何掌握好这些特殊音型的问题，这是比较重要、比较专业的内容。
第一个先说说情感丰富的“7”音。这个音我用过的大概有十种音型，首先两种就是我刚才说到的 7，是正7和微降7，它们的音高是不一样的， 当句子是711 7（7是下加一点的）时，用的是正7；而当句子是 76 （下加一点的）时，必须用微降7， 在古筝的表现上，它是截然不同的，举个例子，像《寒鸦戏水》里面有这么一段，大家一听就知道两个低音7的音高是不一样的。为什么？就是旋律的走向问题！在不同的句子不同的走向，它的音高是不一样的。请看图这是微降的7。
示范之一，谱例如下
但是在另外一种情况下，同样是低音7，它的音高就不一样了，弹得就比刚才的音重一点，是正7的音高。大家再看一看。
示范之二 谱例如下
举这两个例说明，就是在不同的造句，不同旋律走向的时候，这个7是两种音高的表现， 这是低音的；那么碰到中音7的时候，一般是比较饱满的正7，就是比原7低 10-15音分的。上面讲到的三个音型都体现在句子当中。大家看一看《寒鸦戏水》这一句。
示范之三，谱例如下
我在教学当中，就非常强调掌握这些特殊的音型的变化，不能千篇一律的把7弹成一个音高，这样就缺乏潮筝的韵味了，下面弹第四个音型就是揉：767（低音），这里的7就是微降的7；还有第五个：717，这里的7虽然也是低音，但却是正7的音高，就要按重一点，这是需要掌握好的；第六个音型就是后点音7，7音弹出来以后再点一下，产生一个7 17的韵。下面还有四种音型，就是7的下滑音，正7下滑到微降7；还有小二度的揉音；还有小三度的揉音，从7到微升5然后再回到7；第十种就是5上滑到7。后面这四种是弹活三五调常常用到的技法，都是左手的功夫。
这个7音有十种音型设计，我们在学的时候就一定要分清楚什么句子要弹低一点的微降7，什么句子又得弹的比较饱满的正7，这是非常重要的。在活三五调中的7（即三）变化得更多，所以掌握好左手的揉音分寸特别重要。
接下来谈第二个色彩音就是内涵深厚的“4”音，“4”和“7”一样，必须根据旋律的走向来确定音型，那么我们是怎么样设计的呢？其实从我父亲的那首轻三重六调的《浪淘沙》，就有六种音型（陈安华教授的文章分析得淋漓尽致），再加上我自己的一些设计，就有八种之多的音型。4音有什么音型呢？第一种是平正的4，第二种是重颤的4，第三种是八度双按，第四种是揉颤，第五种是揉滑，第六种是上滑 ，第七种 是下滑， 第八种是后点音的4。我发一段轻三重六调《浪淘沙》，就可以感受4音的多种变化。
注：此演奏示范在上一期找。
刚才示范主要是4这个色彩音的八种变化，在乐曲中，有这么多姿多彩的变化，会给乐曲增加内涵，表达比较丰富的情感和音乐形象。
下面谈一下一音多韵的“2”，微升“2”主要用在活三五调。朋友们在弹活三五调的时候要特别注意 “2”这个音，除了升高约30音分之外，还要适当的颤音，所以2音有几种，第一种是原音升高30音分后颤音，第二种就是下滑音，第三种是上滑揉音，这三种比较常用。在潮乐演奏中，当碰到2424 2424连续的句子，弦乐器要反复绰注，我们古筝要上下揉滑。大家知道，活三五调曲最明显就是没有3音，古筝定弦的时候，是定 12456 （4音必需比原音升高约20音分），如果弹4音没有用颤或揉滑来做韵， 这个4音听起来就比较生硬，所以，活三五调对左手作韵的要求很高。此外，除了7、2、4三个音要掌握好音高音型以及弹按分寸之外，中音 6和低音6也是不能忽视的。在二四谱中，中音6是唱“八”，而低音6是唱“三”， 是非常有情感色彩的两个音，有时候弹这两个音要重颤或下滑（倚音6微升，出音后马上滑到原音6、并颤）。
演奏潮筝曲，我的体会是内在第一，外在其二。左手表现固然非常重要，要合理的运指，八度、四度五度双按，揉滑等，手指要非常灵敏，操作准确到位，但必需是心中有数，操作不能是机械的，应是发自内在的情感表达。所以我总结了八个字：“韵酿于心，指动韵生”就是这个道理，心中有韵，手操作的时候才有味道出来。我们潮乐人叫做要有“内在”功夫！
对于老师们来说，手的功夫是没问题的，要弹好潮州筝乐 ，主要要掌握好音律和色彩音的变化，尽量能准确到位地演奏出来是比较重要的 。我认为，在学潮州筝曲的时候，如果能够找到比较好的潮筝曲谱，能够得到老师的口传身授，再加上有正确的教与学之方法，会事半功倍的。 我刚才讲到的音律和音型这两个问题，希望对大家有所帮助。谢谢！
最后，我为大家示范一首活三五调的《柳青娘》，让大家听一听活三五调的味道 。