前言
很多考生在备考时都自信满满:“就那几首曲子,我已经练得滚瓜烂熟了,考级只要和平时一样弹,轻轻松松就能过。”
但如果学校明天有文艺演出,老师点名你上台,你会选择演奏你的“考级曲目”吗?
浅尝辄止是一种常态
通过几个月的读谱,练习,大部分的学生都可以做到逐步熟练演奏考级曲目,一些老师也会以“能通过考级”为前提,作为该曲目学习完毕的依据。
实际上,这个时候的学生才刚刚进入对该乐曲的欣赏阶段,对此曲目演奏技巧的磨练和提高才刚刚开始。
“练成这样,考试就没问题了。”
这句话很不仅制约了学生们在曲子上精益求精的态度,也容易让我们在考级现场“翻车”。因为你只达到了60~70分,稍有闪失等待你的只有不合格。
你都认识这些符号,
但在演奏中有你有好好处理吗?
钢琴家会对早已滚瓜烂熟的曲子不断练习,精益求精。他们对于某一首曲子的理解,表现力远超常人,所以同样的曲子你弹就是没有钢琴家弹好听。
当然我们不能批评“浅尝则止”的学习态度。
学琴本就是兴趣不是职业,对于忙于学习的学生来说,能每天抽出时间练琴我就已经谢天谢地,即使我们要求学生“精益求精”,也只是一厢情愿。
但有一个非常有意思的现象:
学生喜欢的曲子,不需要老师要求,他们就会“精益求精”。
“老师,你去年教我的那首《爱情的故事》,爷爷奶奶金婚的时候我弹给他们听,他们听了都感动的哭了。”
听到学生这么说,我也感到非常欣慰,因为我知道正是因为他喜欢这首曲子,他才会“精益求精”,这首曲子曾给他带给他欢乐,在未来这首曲子也会陪伴他一生。
兴趣是最好的动力
考级时候获得“优秀”的考生,他们对于考级曲目的态度就是“精益求精”的,我也相信他们也一定非常非常喜欢那几首考级曲目,如果让他们在众人面前演出,他们能一定信手拈来。
思考
那些你作为表演用的“保留曲子”,一定都是你喜欢的,你弹得最好的。可惜考级曲目不是根据孩子的兴趣来决定的。但在教学选曲时,是否应该在满足技巧性的前提下更尊重学生的兴趣呢?